Quels sont les bienfaits des cours de dessin ou peinture ?

Publié le 31.12.2018 | Rédigé par Cécile Caitucoli | 3 minutes de lecture

Dessiner est une activité positive à bien des égards. Dès la petite enfance, le dessin constitue la première étape pour apprendre à écrire et développer la motricité fine. À tout âge, faire un dessin stimule l’imagination. Suivre des cours de dessin & peinture renforce ces bienfaits tout en permettant à chacun d’acquérir, ou d’approfondir, les techniques de dessin. De plus, le regard d’un artiste peintre ou d’un dessinateur permet de progresser rapidement.

Dessin et peinture : des pratiques artistiques agréables, ludiques et bénéfiques

Savoir dessiner signifie être en mesure de représenter quelque chose, de manière réaliste ou abstraite, sur un support. Il peut s’agir de peindre un paysage, dessiner un portrait, un arbre, une nature morte… mais également d’exprimer une vaste palette d’idées et d’émotions. Fusain, encre de chine, peinture à l’huile ou peinture acrylique, aquarelle, crayons de couleur, craie blanche… les techniques de peinture et dessin sont multiples et possèdent leurs caractéristiques propres. Dans tous les cas, ce loisir artistique sera source de bien-être. En effet :

• Le cerveau droit mais également l’hémisphère gauche sont sollicités d’où un perfectionnement des fonctions cognitives.
• Le dessin aide les timides et les personnes qui ont un handicap de voix et de parole à communiquer de manière non verbale.
• Enfants et personnes âgées gagneront en dextérité manuelle grâce à l’utilisation des pinceaux, crayons, pastels secs ou gras, pierre noire, bref du matériel de dessin.
• Peindre et dessiner favorisent la concentration et constituent donc des remèdes contre les angoisses, les pensées négatives et le stress.
• Jouer avec les pigments et surfaces donne un merveilleux sentiment de liberté et la possibilité de révéler pleinement sa sensibilité artistique.

Apprendre à dessiner avec des professeurs particuliers ou en atelier dessin

Principalement, les bienfaits des cours de dessin ou peinture sont les suivants :

• Trouver son style graphique selon le sujet ou le modèle (personnages de manga, esquisse du corps humain, paysages et visages dans un carnet de voyage, peinture chinoise, etc.).
• Apprendre la peinture abstraite ou l'art figuratif pour réaliser ses tableaux.
• Connaître les différentes techniques de peinture puis acquérir des automatismes pour dessiner facilement.
• Soumettre votre carnet de croquis au regard d’un professionnel afin d’entendre ses conseils et astuces pour vous perfectionner.
• Faire des rencontres dans un atelier de peinture et s’inspirer de la culture artistique des participants.
• Voir les dessins d’enfants exposés ou montrer vos œuvres à un public.
• S’initier à l’histoire de l’art et, peut-être, envisager un métier en rapport avec votre passion du dessin.

Des stages de dessin pour enfants et ados, aux cours artistiques pour adultes, en passant par les ateliers peinture en famille, quasiment tout est possible. Par ailleurs, des ateliers créatifs invitent à découvrir une multitude de supports et de procédés employés dans les arts plastiques (collage, sculpture, calligraphie, tablette graphique, etc.).

Comment peindre ou apprendre à bien dessiner pour faire carrière en art plastique

Le matériel nécessaire est souvent minimal. Si vous souhaitez pratiquer le dessin au crayon graphite, vous aurez besoin, outre le crayon gris, d’une gomme blanche et/ou d’une gomme mie de pain (plus absorbante), d’un taille-crayon et de papier blanc (grammage épais). De toute façon, l’équipement de base est presque toujours fourni, tel est le cas du chevalet ou du pinceau lors d’un stage de peinture.

Le programme varie énormément selon les thématiques explorées. Cependant, si l’objectif est d’apprendre les bases du dessin, l’enseignement se fait souvent pas à pas. Le premier cours, par exemple, sera consacré à la perspective et au point de fuite, le deuxième aux rapports de proportion, etc.

Par ailleurs, il est important de souligner l’existence d’une aide à la préparation de dossier pour intégrer l’une des écoles d’art, réussir l’admission en prépa artistique ou autre spécialisation dans son cursus académique. Cela inclut toutes sortes d’arts graphiques, modelage mais aussi dessin technique (ou dessin industriel). Quelques exemples :

• Une école de dessin
• Les Beaux-Arts
• Une grande école de stylisme & dessin de mode
• Des formations infographiste, graphisme ou communication visuelle…

En outre, l’apprentissage du dessin constitue une phase indispensable pour réussir dans divers métiers tels que paysagiste, auteur de BD, dessinateur spécialisé en illustration jeunesse ou en dessins de presse… et cette liste est loin d’être exhaustive !

Les enseignants sont d’ailleurs issus de cursus variés : artiste professionnel, illustrateur, architecte ou encore une personne diplômée en cinéma d’animation. Quoi qu’il en soit, les ateliers d’art se veulent toujours conviviaux et personnalisés. Le but est d’allier plaisir, pédagogie, créativité et progrès pour chaque élève, de niveau débutant, intermédiaire ou avancé, quitte à proposer des cours à la carte.

Gardez toutefois à l’esprit que pour améliorer son coup de crayon, il est essentiel de pratiquer régulièrement sans se décourager. De ce point de vue-là, apprendre le dessin en étant guidé par un expert motive et donne confiance en soi, que vous souhaitiez faire du dessin d’observation ou imaginer un dessin. Enfin, les cours et stages de dessin peuvent s’offrir sous forme de bons cadeaux.