Publié le 22.08.2019 | Rédigé par Cécile Caitucoli | 3 minutes de lecture
Pour apprendre la peinture abstraite, l’artiste débutant doit souvent suivre une formation de peintre. Que vous désiriez peindre en dilettante ou exposer des toiles abstraites, lisez nos conseils avant de vous lancer.
Picasso écrivait : « il n’y a pas d’art figuratif et non figuratif ». Néanmoins, on oppose traditionnellement le tableau abstrait à la peinture figurative. Alors que l’art figuratif est fidèle à une réalité visuelle, les artistes peintres abstraits se libèrent des modèles.
Kandinsky, avec son utilisation des formes géométriques et des couleurs primaires, est considéré comme le fondateur de la peinture abstraite. Actuellement, pour simplifier, on distingue :
À première vue, les tableaux contemporains abstraits semblent parfois plus faciles à peindre qu’une nature morte classique. En réalité, face à la toile, on prend conscience des difficultés à affronter. Quelle technique de peinture choisir ? Où trouver l’inspiration ?
Rassurez-vous, il n’est heureusement pas nécessaire de faire les Beaux-Arts pour réussir la réalisation d’un tableau abstrait. En revanche, prendre des cours de peinture et dessin aide à progresser rapidement. Vous pourrez ainsi :
N’hésitez pas à y assister, surtout si vous connaissez mal les procédés en arts plastiques et/ou l’histoire de l’art. En effet, trop de débutants abandonnent faute d’avoir été accompagnés par un artiste peintre abstrait lors des premiers essais.
Chacun peut se former à la peinture abstraite contemporaine et créer son premier tableau. Les leçons en ligne, dispensées par un peintre abstrait professionnel, permettent d’accéder à des vidéos théoriques et pratiques commentées.
En présentiel, l’apprentissage se fait par petits groupes. Voici des exemples de thématiques et médium abordés :
Le thème est libre ou imposé mais les participants conservent toujours une grande part de liberté. Le but est d’explorer sa créativité pour trouver son propre style artistique.
Via un atelier ou un stage, vous pouvez également découvrir une forme spécifique de peinture contemporaine, fondée sur l’intuition. La peinture dite intuitive, notamment employée en art thérapie, consiste à laisser libre cours à ses pulsions créatrices.
Par principe, aucune expérience n’est requise. Vous n’avez pas besoin d’apprendre à dessiner pour pratiquer ce type de peinture, sans règles abstraites à respecter, ni esquisses préalables. Au contraire, l’artiste lâche prise, ici et maintenant. La peinture intuitive s’apparente à une improvisation, laquelle traduit la connexion à son être intérieur.
Cependant, le matériel doit être préparé à l’avance afin de ne pas interrompre l’élan créateur. Divers matériaux créatifs sont donc mis à disposition du participant. Le formateur, ou la formatrice, vous donne des conseils pour faire abstraction de la réalité.
À l’issue du stage de peinture, les compositions abstraites se révèlent étonnamment abouties. C’est aussi le moyen de tester une nouvelle approche artistique. Vous repartez ensuite avec votre tableau sur toile de coton, métal ou autre support.
Pour réaliser votre première toile abstraite, vous pouvez avoir recours à la peinture par numéro. En fait, les tableaux blancs sont constitués de zones numérotées avec la couleur attendue.
Vous les remplissez, avec un pinceau et des peintures acryliques, en suivant les indications. Parmi les loisirs créatifs, cette méthode présente l’avantage de vous dévoiler les associations de couleurs fréquentes et l’envers des tableaux.
D’ailleurs, n’ayez pas peur, au début, de copier un peintre contemporain ou de vous inspirer des galeries d’art. Petit à petit, vous allez acquérir des automatismes et votre inventivité va se développer.
Il est important d’avoir confiance en soi pour peindre un tableau et façonner son propre style abstrait. Les cours de dessin contribuent à optimiser l’ensemble de ce processus de création.
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